前现代主义认为世间存在真理，真理在我们手上。现代主义认为世间存在真理，但人们永远只能追寻而不能获得。后现代认为去**的真理。
我选择的词语是：解构
解读：
我认为后现代主义是一种笼统的称谓，这个称谓是空洞的，有时候更像是神学家或辩证法家为了攻击不同意见而贴出的标签。
所以我选择了在后现代主义中比较有代表性的概念：解构
为什么选取「解构」这个词是因为我认为「解构」是后现代主义种中非常重要的一个流派，它提出了对固有定义的疑问，并尝试挑战对于艺术，文学，哲学等理论。
“从一个哲学概念衍生至时装风格，解构主义解放了束缚在人们身体与心灵中常年以来被视作理所应当的存在。”
但「解构主义」不等同于后现代主义，「解构」也不能说是后现代主义的核心。
「解构」所表达的绝对不仅仅是对于过去理论的“不加思考”的反对，更包括了“拆解”和“重组”两个过程。
我认为想了解什么是「解构」就必须要先了解什么是“结构”，因为前者其实是从后者的基础上发展而来的，也可以理解为前者用了后者的手段对后者进行了极大程度的批判与反叛。
结构主义是一种研究方法，并非是一种观点一致的流派，但是因为手法都极其类似。他的主要特征是“研究现象之间的关系而不是现象本身的性质，且认为一切的现象都可以用某一种结构或模式去概括。”
随着哲学的发展，解构主义出现了，解构主义对西方传统哲学「企图寻找某个终极根源」的行为进行了根本的反叛，开始运用结构主义的方法开始对社会现象，文学，艺术等进行解构。解构主义者认为「世界没有本质」「任何事物都是多元的」「现象没有固定的意义」。「结构主义」自然也在此打击之列。
我认为「解构」与「结构」都只是人们在看待某种事情的某种方法，而方法大多会随着人类社会的发展而产生变化，可能无论是哲学，艺术，还是文学都是社会的某一种产物吧。
大卫•拉查佩尔(David Lachapelle)1963年出生于美国北卡罗来纳州，我认为他的摄影作品最吸引我的是他打破了艺术创作的规则，融合了丰富的文化背景和知识源泉，包括文艺复兴时期的艺术、圣经、电影、情色文化、波普文化、报告文学和电影的叙事性以及后现代主义思潮。同时我认为他的摄影体现了后现代主义的多元性，不知专注于那些“贵族”的摄影，而是以一种大众、商业甚至低俗的摄影手法重构了后工业社会的现实，创造出一种人造的真实情境，满足了后现代人们的客观需要和心理需求。
拉查佩尔的摄影作品有着一种不同凡响的大胆意识。
作品内在的矛盾冲突构成了画面鲜明的特性。将模特儿的人体置于密封的容器中，又将容器放在草地中间，构成了人与自然荒诞的对比效果。给我的画面仿佛是人类用尽了所有的方法去试图接近自然，最后反而“方法”本身就是隔断人和大自然之间联系的东西。他的摄影在激起人们欲望的同时，也在讽刺着过度消费的虚假与颓废，提醒我们生活在一个多么疯狂而又不确定的世界。