引
或许在我们的生活中是否会存在着用一个单一的视角去观察事物，再或许我们会因为情绪或者自己的喜好，随意的去决定一件事情。或许会觉的在那时候你很帅，但有时候并不是，而是想让自己逃入舒适圈的一种快感。这所有只是因为自己的视野过于狭窄而导致的。当尝试从别人的视角去观察的时候，或许会发现这只是一个很傻的举动。
这次艺术project的主题是「非平面」，对于我来说非平面是一个从不同角度下观察事物的一种态度。当你尝试用不同的视角而不是从单一的视角观察事物的时候～是否会让你大开眼界呢？
当尝试找到不同视角的时候，就会得到一个“透彻完整”的答案。视角这个东西为什么对于我来说这么的独特，因为我经常用绝对的方法去思考很多的事情，缺少了从很多方面去观察，包括在做这个作品的过程中我也存在了很多的问题，比如说被老师稍微说了一下，就马上觉得自己不行，等等。当我学会调整心态去观察一切事情的话，我或许已经开始行动，去尝试新的方法去让自己的作品达到满意的效果。
THE FIRST – RESEARCH
在早期看书和调查过程中我发现我最想了解在非平面视域下，视角是个什么样的。经过思考我有几个idea～
连续画面的叠加 多个角度看同一个东西 几个镜子的不停重叠，反射 记录时间变化的过程 在特殊情况下产生新事物
总结下来我觉得我自己的idea一直是在描述的一种动态的感知。因为在动态的感知下我们看到的就不是一个面，而是一个完整的“体”。当你在不同的角度下看一个事物的时候，你会开始了解他的存在吧。假如每次只是用一种视角去观察事物的时候，或许会发现他只是一个物体平面的展示，当了解其他的角度和内部结构的时候，其实可以发掘到物体所存在的局限或者独特的地方。其实我能在很多的展览上看到每个艺术家看世界的一种视角，例如曹斐的时间线的串联，能见日的五维的跳绳，留白的前景多角度的湖，画布上的影子的变化，Vivian的透过玻璃看镜子后产生的三个影子和多个镜子的折射的成像。
research链接🔗 https://my.moonshotacademy.cn/tom-zhang/2021/04/07/march-art-project-summary/
THE SECOND – EXPERIMENT
这次的实验我觉得我做的相对来说还是比较好的，但是我感觉我把很多的时间都用到实验的过程了。哈哈哈哈！但是也是因为实验我也产生了特别多的灵感，比如说是镜子的玩法！其实就是我在初中学到的轴对称，就是会形成一种对称的效果，然后我就尝试把这种效果用到绘画上，一开始画了一个在镜子中画自己正在画画的手，或者是在画板上用镜子对称着画，等等。
FINAL PRODUCTION
“视线”
这幅作品的灵感来源于我在使用多个镜子看自己的时候所发现的，在不同镜子互相折射之后产生的图像会产生不同角度我自己的眼睛。后来我还尝试用镜子画正在画画的手，还有利用镜子画一些对称的东西。这也是我第一次在尝试角度，也是我在探索中所发现的角度。也是在这个时候我开始发现当多个镜子互相反射的时候你可以在同一时间看到不同角度的自己。
“变化中的我”
这个作品结合到了我前一段时间research的东西，比如说创造属于我独特的“怪物”。并且我会尝试使用荧光的物质去做这一次的作品。因为在这几次展览中最吸引我的就是在紫光灯下那些荧光物质会变得特别的明显的这种创作手法，所以我也买了一些荧光画笔去描绘我笔下的我自己，其这个主题被我分成三个部分，分别是在三个状态下的我，在三个时间段都呈现了三种不同的形态的我，前期我随时间改变上面的笔触造型，应为荧光的白板笔可以随时改变。我随时都可以在上面多加一些荧光的颜色，荧光的材料在紫光灯的照射下会变得格外的明显。所以有时候我希望在太阳的照射下，我或许会和大家一样，但是紫光灯（独自）的照射下我的缺陷，或者秘密会被展现在我面前。到了后期我就变成一个不容易销毁的丙烯颜料，也是一种开始坚定自己，和现实想去表达自己的一种状态。但是已经不是当时在别人眼中只是一个不起眼的透明亚克力板。我让这个板慢慢变的明显，也是一种蜕变。
“ weself ”
这个是我想做的一个实验作品，是在一面镜子前我会放上荧光的画笔每个人都可以在上面留下自己在镜子里看到自己的一个特征。不同角度就是当我们把我们第一眼在镜子中的自己的形象，组合在一起成为一个新的形象，这组合出来的weself就是属于我们眼中自己的形象，在那个形象我们或许能了解到别人眼中对他们自己的第一印象。或许毕加索是在尝试把一个人不同面画在一个平面上，但我是想让所有觉得自己有特点的地方融合才一起，之间是否有异曲同工之妙呢？（凡尔赛了哈哈哈）
REFLACTION
在做这一次作品的过程中其实比较的坎坷，首先我发现我有很多的问题在于research上，我觉得本质的问题在于我还是不太清楚应该调查什么，或许是因为我在艺术鉴赏上面的缺陷而导致的。或许我只能参考上课学到的，和少部分了解过的。所以我觉得接下来可以多看看艺术导论，增加自己的储备库。第二种办法就是多去看展览，去感受一下现在主流，或者是一些独特艺术家的创作。这一次就是，因为看了很多的展览在这一段时间，所以所有的想法，或者灵感大部分来源于在看展览过程中所记录的Interesting Inspiration。这也是一种方法弥补我没有看特别多的作品的方法……第二是我在做作品的过程的一些情绪变化导致我没有及时的迭代我的作品进度，我觉得这是我需要调整的，用自我认知的话说就是停留在了僵固型思维里，而没有得到成长。所以我觉得下一次需要及时的改进自己的一些情绪问题。第三我觉得我需要多花点时间去构建最终的成品，要考虑好每一个因素，而不是单单的只是一个想法可以多去尝试和改善，并且也需要考虑到这个东西所涉及到别的领域的问题，需要探究。