缘起

和巴黎的缘分起源于2016年的夏天，那是我第一次去法国，之后也陆陆续续的去了几次。其实和这个城市的关联更多的是时间的堆叠。之后的17年夏天，冬天，18年的夏天都有陆陆续续来过巴黎。

当时作为很小的小孩子的我，记忆中的巴黎是蓝色和橙色的。惊讶于它的浪漫，温暖和风情。走在街头，你身边第人无论是男女老少都会穿着打扮的优雅好看。老爷爷系领结穿着平整的西装，老奶奶一头银发戴着优雅的贝雷帽，踩着黑色高跟鞋。公园街边的画家，没有什么红绿灯的街口。古典雕花的建筑，喷泉里面裸体戏水的人们。

与它

巴黎闻名遐迩的的标志性建筑La Tour Eiffel(埃菲尔铁塔）是人们想到浪漫的巴黎的第一联想。它采用金属结构，324m让它在很远的地方就能很醒目的被看到。

我想画几幅水彩作品都围绕着不同季节，时间，位置，视角去看巴黎这个城市。所以铁塔是一个很不错的切入点。

我与5张巴黎

第一幅画是夏日的清晨，夜幕还没有完全褪去，天际间有着淡淡的紫色。我是一架无人机的视角，飞得不高，侧俯着这个充满生机的城市。远处的树木是嫩绿色的，屋顶的紫辉和它们遥相呼应。铁塔在很远的地方，在这里才能看到它的高耸，象征着这个城市。这是活力的，生机的巴黎。

第二幅画来自于冬天，巴黎的冬天很暖和，十几度是常规温度。因为温带海洋性气候，所以冬天也是阴雨不断。这幅画是一个早晨，街上的人很少，不仅仅是因为早晨一个慵懒的城市还没有活起来，还因为COVID-19的出现。

这张是一个站在街中间的视角，单点透视向远处延伸，铁塔在房子后面耸立着，高大但不严肃。

从这个视角上看可以有径身感，仿佛街道两边的建筑真的在你的身边。我感受到的就是在天灾人祸中一个城市的凝固，冷清也藏不住温暖。

第三幅画是午后，没有往常的温暖，钢铁结构，灰色的屋顶和红的发黑的墙。是个阴天，竟然诧异的感到了一点冷。午饭后坐在楼顶的咖啡馆平时对面的楼，才发现居然离铁塔这么近。这一片的建筑显得有些工业，少了一些优雅和古典设计，多了一些现代元素。

一个暖秋的黄昏，没有热烈的暖阳，只有一丝丝余辉映照在建筑物上，不是很明显。天还是有一点阴沉，远处的林子染成了青灰色，路灯建的有一点歪歪扭扭。坐在一个高处的台阶上，看着旁边和脚下的建筑群。

这是夏夜。已经是晚上十点钟了，天刚黑了没一会儿，站在屋子的阁楼上。旁边不远处就是其他的建筑，屋顶在黑夜的衬托下是深蓝色的，住着人家。有的房间灯亮了，是温柔的暖黄色，这个夜晚很宁静，甚至都没有虫鸣。这是在静谧里的安稳。

过程体验

水彩颜料是一种很容易晕染的颜料，只需要一点点颜料就可以让颜色变得足够漂亮。画水彩很吃随意的感觉，无意间的留白、缝隙、出边都可能是意外的惊喜。随性反而更加自然，画面更加好看。

水彩颜料给我的感觉就是很难掌控，水多了少了，这里的颜色深了那里又淡了。我觉得非常重要的一点就是画水彩不能犹豫。如果你犹豫了你的颜色干了，就办法达到交融的效果了。果断的还有色感，当你确定了这幅画的色调和情感基调之后，就不要变换气氛，否则颜色会变得很脏。水彩不像是水粉油画那样很好覆盖，而是你画什么颜色调好了之后最好不要尝试去改变它，特别是在颜料干了以后（要不然就是我第三幅画的惨状）

我画画的过程没有起稿，直接用勾线笔描边了。但这也让我挺后悔的，我感觉勾完线之后就像是用水彩进行一个填色游戏，我有一点好奇如果全部都是用水彩勾线水彩叠出来的画会是什么样的质感，直觉告诉我会很与众不同。

一些过程图