Jacob Yuan

这部短片讲述了人对外和对内的沟通的接触。我采用了影子和实物来区分不同的事物，但是它们分享了一个共同点，就是都是手的形状。

视频链接：https://youtu.be/WDDZ5kkw5oI

在家的状态更偏向于反省和沉淀。在重新面对人群的时候，会有对交流更加敏感

在公园吃馅饼，被狗袭击

邻居又回到楼道抽烟了，估计好久没抽了，忘了怎么掐了

一个人的房间这个项目我的侧重点在于，如何用一个没有回忆的婴儿的视角去重新审视回忆。我在做了一些实验后发现，我很难将我的真实回忆提取出来，将其赋予在一个载体上面。也不愿意像精神分析学家那样过度放大一个感觉，方便文学创作。我发现即便我忽略我学过的所有语言，汉语，英语，电影语言。我仍然没有办法像一个婴儿一样原始的思考。我的我的认知体系已经形成了。而我解决这个问题的方式是，在我的触及不到的地方寻找启发。这也涉及这部影片的一部分非我性。于是我决定在一些纪录片或者电影里面寻找启发，给了我很大的帮助。

还有一个很需要反思的点就是，在影片拍摄中我错过了很多珍贵的瞬间。比如我设计了一个影子对话的镜头。可是在我看到影子对话的那个晚上，我太困了，所以没有拍到。挺可惜的。

这个作品的名字源自Virginia Woolf的同名小说。她用自我虚拟的形式讲述了她的思绪和复杂性。坚固的或脆弱的。我觉得这个名字很适合作为这个作品的名字。家这个环境对我来说更加原始。一个房间留下了很多痕迹。每一个痕迹都很不一样，他们拥有者不同的气味，不同的记忆。但是他们都有一个共同点，就是从未成熟。我的年龄在我进入房间的时候褪去了，所以我想以婴儿的视角来记录疫情在家以来转瞬即逝的的幻想；熟悉的不安全的地点。而这些场景的记录者是一个保持怀疑却不会成长的孩子

这个空间是我很熟悉的空间，但当我重新去解构这个空间的属性的时候，这个空间会变得复杂。受到很多Stoicism的影响，我很相信生命就是生命力本身。而当一个相对年长的灵魂被塞进一个年轻的身体时，我愿意反思那些留下的痕迹同时用稚嫩原始的方式把他表达出来。

森林，是第一个场景。塔可夫斯基把生命比喻成水草。当婴儿第一次步入森林时，他应该无法感受到它的碳循环意义。但是可以听到鸟的叫声，水流的声音。婴儿记住这个味道，储存在大脑的一个位置。当他再一次闻到同一个气味时，带给他的是什么？

Lucio Fontana 被称为是“空间主义”的创始人。他运用的材料一般是平整的画布，和被小刀隔开的裂缝。Lucio Fontana罪令人赞誉的是他打破了绘画的二维空间。也就是我们一般的绘画艺术都是二维，哪怕他是使用焦点透视，或者有线条画一个立方体画作依然是平面的，二位的。在精益的素描作品也没有办法像雕塑一样变成三维空间。而Lucio Fontana做的是，他用小刀把画布划开或者用其他东西把画布捅个窟窿，即打破了二维的壁垒进入三维空间。

性手枪的精神内核是很反叛的。于是他们采用拼贴和涂鸦的方式，来对所谓的权威符号进行二次创作。也表达了对权威的不屑于不满。他们所代表的反叛精神和音乐形式逐渐演化成朋克文化。这个作品他们运用到的材料有英国国旗，女王画像，和简单粗暴的拼贴。

Bruce Nauman是一个城市艺术家，他经常用霓虹灯管作为材料进行创作。他是一味来自纽约的艺术家，他的作品中经常能看到关于街头，夜生活，摩登的元素。他经常将霓虹灯管制作成文字或者符号，来很直观的表达出他的艺术理念。

Home gallery的概念是：链接外部的源头也是出口

位于的地点：我的家或者有被线连接的每一家

重要的观众：普通人

预算：0~100 rmb

这场参与艺术的设计为疫情期间微缩的社会景观。主要构成是空旷的房间，里面有生活的基本设施。厨房；马桶；烟草；酒；床；音乐。

参与者需要佩戴口罩在空间内自由活动，参与意识中会有提前安排好的演员，可以一方面控制整场活动的走向，但不是绝对的。大多数参与者是不知情的路人或陌生人。他们的行为不受控制，也暗中与演员对氛围进行角力。

这个参与艺术所想展示的是疫情对人们生活状态带来的改变，或不受改变。他们一方面将平时展现在社会的面孔藏在口罩下，一方面做着自己选择的行为。可能展现出自己最真实的面孔，也可能变成一个自己不认识的人。